在繁忙的日常中，那些稍縱即逝的片刻往往被忽略，然而，它們卻是生活中最柔軟的部分：一張泛黃的舊照片、一份遠道而來的禮物、一陣夾雜熟悉氣息的暖風輕拂臉龐，或是捷運列車上與陌生人目光短暫的交會……當代一畫廊於歲末壓軸推出《小時光》四人聯展，邀請藝術家陳宏群、林文斌、林承翰、鄭芸婷以多元的媒材與風格，捕捉日常裡微小卻深刻的瞬間，並透過作品訴說他們的故事。
 

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媒材交織│多層次的觀看方式

本次展覽的作品涵蓋版畫、油畫、篆刻與壓克力等多樣媒材，藉由不同的媒材和不一樣的觀看經驗將其提領出來，標座出兩層看似平行卻又相互交集的介面，在這多層次的藝術語境中，觀者得以穿梭於媒材與媒材之間，從他者的視野中重新感知、相互體驗。而在這兩層的介面當中，從寫實到具象到抽象、從繪畫到版畫到篆刻，在增加與減少的斟酌之間，在平面與立體的空間反覆的轉換之間，我們看見了媒材留下了軌跡，若隱若現的似乎深藏著著更多關於本質的探索；在觀看經驗來說，透過藝術家對生活周遭裡的人、事、物的觀察與感受，就像是穿越了不同的「觀看」方式所建立的各種「經驗」時空維度，而藝術就是將多種「觀看」方式轉譯成多種繪畫媒材形式的實踐。
 

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日常拾光│轉譯與時空交錯

「繪畫」以其特有的延遲性，為觀者提供了時間與空間的雙重沉澱。在四位藝術家的作品中，這種延遲性進一步深化：長時間的創作過程不僅是技藝的展現，更是情感的累積。藝術家們將生活中的點滴，通過不同媒材與形式的轉譯，化為觀者能夠感受的視覺語言。一層又一層的顏料堆疊，一遍遍的版畫印製，抑或是一鑿鑿的篆刻刀工，每一次勞動都凝聚著藝術家對生活情感的細膩捕捉。他們將日常的徬徨、焦慮、渴望與愉悅，轉化為形象、筆觸與色彩，在作品中呈現出溫潤的視覺溫度，匯集多種觀看方式與經驗於一處，建構出新的思考維度。

在歲末時節，當代一畫廊誠摯邀請您一同走進這場充滿情感溫度與生命力的展覽之中。或許，在這些不經意的片段中，您也能找到屬於自己的「小時光」。