文/ 魏孟如

 

兩年疫情之下的⽣活，我花了更多時間在自己的空間中探討空間與自身的關係。在不斷搬家的經驗中，每⼀次的整理、歸納、佈置，就像是自身與外在的重新對話；因爲新加入的物，素白的空間逐漸褪去它原來的樣茂茂，變得不再清晰、銳利，變得曖昧不明。

 

空蕩的空間如同裱平的畫板，皆因其「白」的特質而成為載體，透過思想、概念、物質的累積，它不捨棄本質而呈現其溫度。

 

我的作品想呈現一種氤氳、曖昧、幽暗的氛圍，並使用對比的手法鋪陳，不同層次間以⾊彩、明度相異的線條勾勒，強調虛實；密集線條編織而成的面，對比大量的留白，彰顯空盈；以水論山的手法，呈現對象物之間的瞬息萬變，其不確定性如同大自然的循環生滅。

 

層層疊疊地撕、裱貼、染、勾勒，在創作的過程中，純粹的白逐漸變得隱約、稀微，卻依然佇麗在每個未被填滿的角落。

 

日漸稀微的白，終將成為灰，灰即是當下最適切的狀態。