展覽介紹

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文／許聖泓

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延續2021年「深時」(Glacial)系列，對繪畫材料、色粉的探索。 這段創作歷程從繪畫性的色彩、結構動態朝著材料意涵發展，讓物質的選件成為敘述的發言者，而不是圖像與表現性的形式技藝作為主述。作品展現對於觀看、感知、材料學、當代現實世界與自我的關照。物質包含著廣闊的自然與人文歷史甚至對應當代世界，繪畫作為呈現物質程序的古老藝術形式，如何在精神性與現實之間展現持續發展的可能性。

 

然而在AI科技爆發的這幾年，人的主體性與精神性再度被重視，痕跡如何被評斷、被選擇，被留下。近年看著女兒成長，幼童以直覺的筆觸直接面對所觀察到的世界，留下想像的痕跡，這些經驗也帶給我許多省思。

 

2025年發展至今的作品，手與身體動態所留下的反覆痕跡、以及材料程序的繪畫性思考。這些物質材料如何在不同的程序體現畫者對於自我與外部世界的想像，以及那些日常反覆細緻疊加、刮擦抹除的時間痕跡。彷彿是日出日落、自然風景、植物動態的視覺形象，關於觀看、意識、痕跡、材料，繪畫是一場復合性的理性與感性的體驗，而畫者從中面對自己也在程序中與材料對話、挑戰、冒險、遊戲。